After attending each cultural event, you must write a reflection considering these questions: How the event was related to our class topics? What two main points I learned from this event? How can it be apply to our class discussion? These reflections are more than a summary of the presentation. Each reflection will be 200-250 words long, double space, 11-12 Cambri or Times New Roman, 1” page margins. I created a space/forum for these reflections on the Reading Diary blog.
Be sure you post your reflection on the specific forum (Reflexión cultural #1 or Reflexión cultural #2) under the “Comments” section. All the reflections must be posted by February 25th, 2014. Grading criteria for this assignment is attached to the syllabus.
El concierto de Elizabeth Morris y José Seves este noche fue casi imposible describir. Los cantantes cantaban con todas sus voces y sus almas, y por primera vez podría oír los sentimientos de la Nueva Canción. La música fue tan única, porque los cantantes se usan muchos instrumentos diferentes para crear su sonido. Comenzaron con sus guitarras, pero también se usaban flautas, tambores, un cuatro de puerto rico, un instrumento que se llama “el cajón,” y sonidos diferentes de sus voces para recrear las canciones de Violeta Parra y Victor Jara. Esta combinación sirve para crear un sonido tan inolvidable y grave, y las letras de las canciones eran tan serias. Las canciones servían para hacerse a pensar. Cada canción decía una historia. Algunas hablaban por personas que Violeta Parra o Victor Jara se conocen en sus vidas, algunas hablaban por injusticias sociales o cosas que la pública quería y todavía quiere a cambiar, y algunas hablaban por amor y la cariña de los demás. Las canciones de Nueva Canción sirven para hablar algo a alguien. También tiene el poder para traer juntas muchas personas, y no es importante si se hablan español o no. La música es una manera universal en que las personas de Chile pueden compartir sus sentimientos de su vida y las injusticias y dolores que ocurren en su vida con el mundo. Todas las personas en el mundo se hablan “la música”. Podemos aprender mucho de estas canciones y sus historias de sufrimiento. Las canciones son una pieza de la historia de Chile, un grito para cambiar lo que no es justo, y una manera en que las personas chilenas pueden mostrar al mundo lo que se siente.
ReplyDeleteLa charla del Profesor González fue interesante y relevante para nuestra clase. Él habló de la nueva canción en Chile durante un tiempo de opresión. Este movimiento social era una salida para los sentimientos de los chilenos oprimidos durante la dictadura de Pinochet. Este tipo de música todavía produce hoy y ha tenido una gran influencia en la cultura chilena. Antes de la charla, leímos sobre la nueva canción en detalle y la charla fue una suplementaria muy buena para nosotros.
ReplyDeleteDurante la charla, yo aprendí que la nueva canción tuvo muchos dialectos como música típicamente, proyección folklórica y neofolklórica. Sin embargo, todos los estilos de la nueva canción tuvieron los mismos temas centrales como mensajes políticos y sociales y el uso de instrumentos tradicionales latinoamericanos. Por lo tanto, la nueva canción es un ejemplo bueno de la diversidad indígena en latinoamérica.
Además, yo aprendí que la nueva canción se hizo más política durante los 1970s. Pienso que es tan increíble y asombroso que los autocantores pudieron crear un arte tanto fuerte durante una época difícil para las activistas sociales. La nueva canción es un buen ejemplo de la resolución humana. La manera en que los autocantores fueron capaces de hablar para su país es representado de la diversidad en países fuera del nuestro país.
En "Winds of the People", José Seves y Elizabeth Morris interpretó canciones de Violeta Parra y Víctor Jara, incluyendo "Según el favor del viento", "El arado", "Arauco tiene una pena", "Corazón maldito", "El aparecido", "El derecho de vivir en paz", etc. Su desempeño se relaciona con nuestras discusiones de clase, particularmente las discusiones acerca de la independencia, la revolución y sus consecuencias en América Latina, porque demuestra la única manera en que Chile revolucionó su pueblo y luchó por su independencia. A través de la música, Chile fue capaz de revolucionar su gente y expresar su profundo deseo de independencia. Basándonos en esto, debe aplicarse este evento a nuestra discusión en clase como ejemplo de un movimiento contemporáneo y creativo hacia una autonomía. En cuanto al evento mismo, he aprendido muchas cosas. Según Seves y Morris, Víctor Jara y Violeta Parra utilizan su música para enseñarnos cómo mirar las cosas y nos da esperanza de que es posible hacer un cambio hacia una sociedad más justa. Además, su música ilustra el derecho fundamental a ser capaz de vivir en paz. En conclusión, realmente disfruté el concierto y agradezco a Elizabeth Morris y José Seves por permitirme sentir culturalmente consciente y culturalmente comprensivo.
ReplyDeleteEn China, desde 1966 hasta 1976, una gran cantidad de intelectuales se exilió, y muchas historias tristes ocurrieron durante este periodo. Cuando contemplo en estas historias en china, puedo simpatizar mejor con los chilenos que compartieron la experiencia similar. Elizabeth Morris es una de ellos. Luego de golpe militar de Pinochet, el padre de Elizabeth la llevo a Alemán, y ella paso toda su infancia en el extranjero. Sin embargo, Elizabeth nunca perdió el vínculo con su patria, utilizo la música como su arma y dedicó su vida a la causa de democracia en Chile. Esto me impresiona bastante, porque yo, solamente hace dos años que salgo de mi país, pero ya perdí la conexión con China. La razón es que, me falta algo que me conecta con mi patria. Para Elizabeth, la música es la conexión y había los chilenos innumerables como Elizabeth. En este sentido, la música mantiene la memoria cultural y la responsabilidad vivas. También, con la excelente calidad de su música, la Nueva Canción trajo la atención internacional hacia los problemas en Chile.
ReplyDeleteCuando Elizabeth y José visitaron nuestra clase, compartieron su nueva preocupación de su cultura. Después del éxito democrático, la cultura chilena enfrenta el desafío de la occidentalización. Dijeron que las personas en Chile son orientadas al beneficio y prefieren la cultura occidental que la cultura chileno, sobre todo la música.
Otra objetiva de los cantantes de Nueva Canción es la integración de los diferentes culturas músicas en Latino América. En la clase, Elizabeth y José nos demostraron varios instrumentos y estilos músicos que se encontraron en el Caribe y Perú. Elizabeth expresó su sentimiento maravillosamente: “no se puede comprender totalmente la esencia de una cultura música a no ser que se viva allí. Pero todavía tratamos de entender. Estamos muy contentos de hacerlo.”
El evento el pasado jueves era un evento lleno de cultura y música donde se hablaba entre los Chicanos y Chilenos de California. La tema general que todos las personas comienzan con era con la canción de “No nos moverán” y esa canción hablaba del tiempo difícil que los campesinos tenían y que se tenían fuerte porque eran personas con deben tener las mismas derechas de todas las otras personas, entonces no se muevan. El movimiento de las derechas civiles del Chicano empieza en 1973 con la huelga de Gimara y la canción “No nos moverán” ha ayudada las personas tener esperanza y razón para recordar el razón de estar luchar, para ser iguales en los ojos del gobierno y personas en general. Las cuatro cantautores mencionan que cuando eran en exilio durante el tiempo del Pinochet, la cosa que ha ayudada estar conectado con su país era leer libros y prestar atención a los medios de comunicación como Univisión. Sin este reportaje, muchos de ellos no podrían estar tan fuertes en su movimiento de dar una voz a Chile y dar una voz de las cosas en nuestra sociedad que no son justos. Estos cantautores son un inspiración para los jóvenes para seguir sus ideas de que es correcto en el mundo y de tener el poder y la voluntad de cambiarlo si no es justo.
ReplyDeleteUna lectura que yo asistí fue dado por Dr. Fiamma Montezemolo quien es antropologuita cultural y artista. Ella empezó la lectura por diciendo brevemente a nosotros sobre su trabajo y como ella trabaja con su papel de antropologuita y artista. Su película corta Traces es un ejemplo de cómo ella usa sus habilidades artísticas para muestra como la gente ve la frontera entre los Estados Unidos y México.
ReplyDeleteSu película muestra muchos vistas de la frontera de los Estados Unidos y Mexico mientras una mujer narra como ella esta hablando con “la muralla”. Ella dice muchas cosas de cómo las personas encima de la muralla se sientan seguras y en control cuando las del suelo se sientan asustado o como están siendo vigiladas. También la narradora dice a la muralla que es un estructura que puede ser destruida pero la sombra que hace nunca va a desparecer. La fealdad de la muralla contra la belleza de su ambiente natural se da a los espectadores sentido espeluznante. Cuando la película de veinte minutos termine, yo puedo ver que todo el mundo se sientan inquieto.
Después de ver estas película, me da cuenta que es muy difícil ser antropologuito y artista. La película parece más como un opinión de la frontera de los Estados Unidos y Mexico de un grupo pequeño que la opinión de todo de la sociedad. Es decir, me parece como propaganda contra la frontera. Aunque no estoy de acuerdo con muchas leyes de inmigración en los Estados Unidos, no pienso que la frontera es perjudicial y pienso que la película de Dr. Montezemolo simplifica demasiado las complicaciones de la frontera.
Pablo Neruda fue un poeta , activista, y el icono de Chile . Ayudó en movimientos políticos y contribuyó al mundo del arte en gran medida. Escribió sobre una amplia variedad de temas, desde el amor a la política, y es uno de los escritores más diversos y talentosos de la historia. La mayoría de sus poemas han sido traducidos a otros idiomas, por lo que el resto del mundo pueden compartir su grandeza.
ReplyDeleteNeruda siempre había estado involucrado en el arte y la política. Cuando su amigo García Lorca murió en la Guerra Civil Española , Neruda comenzó a combinar los dos. En 1945 , fue elegido senador de la República de Chile. Él era un miembro del Partido Comunista y por fuera no le gustaba el presidente González Videla. Videla menudo oprimidos las minorías que no podían defenderse , que Neruda pretendía hacer. Protestó tanto que tuvo que abandonar Chile durante algunos años antes de regresar . Más tarde en su vida, él ganó el Premio Nobel de la Paz .
Durante todas sus luchas políticas , Neruda siguió escribiendo . Era una voz para la igualdad entre todas las personas. Defendió específicamente a la clase obrera , sin embargo.
Personalmente disfruto sus Odas a causa de su lenguaje descriptivo y la capacidad de hacer que un objeto ordinario parece mágico. También me gustó la pintura en la galería del hombre nace de nuevo el campo , porque creo que representa el renacimiento de Chile .
Como hemos hablado en esta clase, las minorías latinoamericanas han necesitado ayuda ser escuchado. Neruda ha ayudado significantamente.
La Canción Nueva Chilena
ReplyDeleteDr. Juan Pablo González de Chile asistió a la Universidad de Trinity esa semana. Nos habló de la Canción Nueva Chilena. Primero, pensé que aquella lectura fue de los artistas o las canciones específicas, pero no tuve razón.
Primero, Dr. González dijo que muchos aspectos de música se afectan la Canción Nueva Chilena. De folklórico hasta a la música de Bolivia, Argentina y Colombia, lo sorpresa más es que Bob Dylan le trajo la influencia a la Canción Nueva Chilena. Próximo, nos dijo de los artistas específicas como Violeta Parra. Y todo me interesaba, pero yo había realizado finalmente que el mensaje fue más importante.
Los mensajes de las canciones de los artistas chilenas fueron de la revolución, la libertad y la opresión que se ocurrió en Chile por un medio de un siglo. Las letras que se escrito por los artistas significar que la gente quería ser libre. Es el razón que la opresión continuaba; el gobierno no quería que las canciones tocaran en el radio porque les trajeran a las ideas a la gente de la revolución.
Se relaciona a las lecturas de la clase por las mismas ideas. En clase, se discutimos que las revoluciones en los siglos pasados, pero la historia no se cambió la idea de la revolución y la libertad en la gente del mundo. La gente en Chile de los 1970 tiene las mismas necesidades y deseas como la gente en el pasado.
Dr. González me trajo la información buena como las canciones de Chile, pero lo más importante que me trajo es la compresión que la gente de hoy es la misma que la gente del pasado.
Me fascinó los “50 años de la Nueva Canción Chilena.” No se por qué, pero me impactó mucho escuchar la seriedad de la música. Estos artistas tenían metas altas para su arte. Primero, no buscaban lo lucrativo. En eso ser diferenciaban del Rock n’ Roll. Segundo, buscaban volver a las raíces de su tierra. Entonces incorporaban instrumentos de los Andes y de África, y así mezclaban la cultura europea, africana e indígena de Latinoamérica. Finalmente, me pareció muy interesante la seriedad de los conciertos. Se vestían de negro, se presentaba como si fuera una orquesta en la antigüedad…
ReplyDeleteEste seminario resuena muy bien con lo que hemos leído en clase. Latinoamérica no quedo libre cuando venció a la corona española, quedo con un legado euro centrista. Como escribía José Martí en nuestra primera lectura, hay que apropiarnos de nuestra tierra y nuestra cultura. La Nueva Canción Chilena logro esta gran hazaña; y como consecuencia fueron exiliados. Es increíble ver como Latinoamérica no quiere reconocer las abundantes riquezas que tiene: Tenemos tierra fértil, tenemos gran cantidad de flora y fauna, tenemos un mezcla de culturas indígenas, africanas, y europeas. Pero rechazamos lo indio, rechazamos lo negro. No escuchamos a José Martí. Chile no quería escuchar a la Nueva Canción Chilena tampoco. Aunque me causa tristeza las dificultades que pasaron los artistas, me alegra mucho haber podido aprender de la importancia de este movimiento. También, personalmente, quede atónito con la belleza de las canciones que tocaban.
El evento que ocurrió el jueves, el 20 del febrero, era increíble con música con mensajes culturales y sociales. La música centró cerca de los movimientos de Chicanos y Chilenos. Los Chicanos y los Chilenos de California son dos grupos importantes durante la lucha para derechos civiles en Chile, en América Latina, y en Norte América. El canción se llama, “No nos moverán” era mi favorito porque tiene una mensaje importante que es aplicable en muchos contextos y situaciones hoy en día (y también en el pasado) en que un grupo de personas o sociedad se está manipulando. Esta canción proveyó las personas con esperanza y la dio a la gente una razón para luchar. Esta canción sigue sirviendo este propósito hoy en día para muchas culturas que se extiende más allá de la gente Chicano y Chileno.
ReplyDeleteDurante su presentación musical, los músicos mencionaron la verdadera importancia de la música y cómo una persona puede utilizar música para difundir mensajes importantes con otras. Una cantante llegó a decir que la música puede relacionarse con todos tipos de personas y que todo el mundo puede crear música para compartir un mensaje sobre la cultura o la resistencia o nada de importancia.
En general, me gusta que las canciones cantadas por el grupo y el propósito detrás de sus canciones se movían e interesante de escuchar. Me gustó su punto de vista sobre la música y la forma en que puede extenderse como una enfermedad. Me alegro que fui al evento y experimenté algo de la cultura Chicano y Chileno.
Pablo Neruda fue un diplomático y poeta Chileno que gano el Premio Nobel de literatura en el 1971. Muchos de los poetas de Neruda tuvieron mensajes políticos (comunistas) e ideas para el futuro de su país y Latinoamérica en general. Él fue un senador por el partido comunista de Chile por unos años y salió de Chile cunado presidente González Videla estaban buscándolo para ser comunista. El Canto General es la décima libro de poetas. El libro comenzó con la nombre Canto General de Chile pero Neruda decidió a hacerlo aún más general que Chile. Este libro tiene quince secciones y doscientos treinta y uno poemas. En el Canto General, Neruda intenta a crear una mezcla entre su identidad comunista y su orgullo nacional. Los artes que acompañan los poemas son de David Alfaro Siqueiros quien fue un muralista Mexicano. Siqueiros como Neruda fue un miembro del partido comunista entonces ellos tuvieron muchos de las mismas ideas y sueños para el futro de sus propio países. El Canto General tiene relevancia en nuestra clase porque es una pieza de literatura que intento a pintar un futuro brillante por unas personas con gobiernos corruptos e injustos como muchos en Latinoamérica.
ReplyDeleteEl concierto “No nos Moverán: Solidaridad entre chicanos y chilenos en California” de Agustín Lira, Patricia Wells, and Lichi Fuentes fue muy informativo y divertido. No conocía la lucha grande que estas personas han tenido en sus vidas. Es increíble que estas personas pudieran venir a nuestra escuela para realizar su música y hablar de sus experiencias en Chile y el mundo. Estos eran personas quien no podrían vivir en su propio país porque eran luchando contra cosas que necesitaron cambiar. Su concierto era muy bello. Las canciones eran sobre de las cosas malas en Chile durante la dictadura. Yo aprendí que los músicos ya están usando música para decir al mundo los problemas que ya no están resuelto. Mi favorito parte fue el concierto en clase, cuando Agustín Lira fue hablando en inglés y en español de los problemas. Él era muy gracioso pero también conocía que era hablando de. Su historias de luchando para cambiar los injustos eran inspiradoras. El mejor momento del concierto fue cuando todos de los estudiantes tuvieron que cantar juntos el canción “Tu Cantar.” Esto momento era como estando en el momento del pasado en que la canción era cantando por muchas personas. El talento y unión de estos músicos era inspiradora.
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ReplyDeleteYo atendí el concierto de “No nos moverán: Solidaridad entre chicanos y chilenos en California”. El concierto fue una combinación de música he una presentación por Antonia Castañeda. El tema principal era la interacción entre Chilenos he Chicanos y como, tras la música, exhibieron desafío hacia el socialismo democrático.
Agustin Lira tradujo muchas de las canciones en español. Las canciones también fueron traducidas en diferentes lenguajes, para poder alcanzar a más personas. Esto fue efectivo, ya que ayudaba a personas sentirse más conectados a las canciones. Aprendí como la música era una forma de expresar una gran afección hacia la patria de alguien, especialmente de los que estaban en exilio. La música los ayudaba a conectarse con su país de origen
También aprendí que muchos veían la música como una forma de obtener libertad. Este evento se relaciona a nuestra clase, ya que hemos discutido lo que paso en Chile con la dictadura. Tal, como en la película “No!”, las personas usaban diferentes maneras para expresarse y obtener atención de la gente. Esto se puede aplicar a la discusión en clase, ya que podemos analizar las diferentes maneras que las personas peleaban por la libertad. También podemos analizar he comparar la efectividad de las diferentes formas de expresión.
Me gusta mucho la charla con Juan Pablo González antes de su conferencia la día próxima porque era un tiempo de conversar mas informal.
ReplyDeleteÉl describe la importancia del performance porque la significancia no solo es en las letras de las canciones. González dijo que necesita tener serio actitud en el performance porque “no está aquí para entretener; estoy aquí para cambiar”. Dijo que él no está para pasarlo bien y por eso la nueva canción chilena “odio” el rock porque es un símbolo de opresión. La mayoría de cantantes de nueva canción chilena llevan ropas negro u oscuro para mostrar su la gravedad de las canciones.
También me gusta mucho cuando González describe las diferencias entres países en su música. Dijo que en Argentina la musica es andino con folklorito fuerte y que en Uruguay la música es mas urbano y concentran en el mundo urbano. La música es un poco diferente pero todos sirven el mismo uso de cambio social y todos tipos de cambio porque la música puede tener mucho influencia.
Esta conferencia y charla con Juan Pablo Gonzales es importante para nuestra curso porque vamos a aprender sobre la música en diferentes países. Aprendiendo sobre la importancia de la musica en Chile va a ayudarnos en entender la importancia en otros países.